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San Cristóbal de La Laguna, España
Este artículo propone una interpretación de La Divina Comedia desde el enfoque de la psicología narrativa, entendida como el estudio del yo a través de las historias que construyen sentido vital. Lejos de una lectura exclusivamente teológica o literaria, se plantea que el poema de Dante puede ser leído como una estructura narrativa que dramatiza simbólicamente el proceso de transformación de la identidad personal. A partir del marco teórico de Jerome Bruner, Dan McAdams y Paul Ricoeur, se analiza el viaje del protagonista como una narrativa de vida que transita por las fases de ruptura (selva oscura), confrontación (infierno), resignificación (purgatorio)e integración (paraíso).Cada una de estas etapas es abordada como una configuración del yo en proceso, en diálogo con la sombra ,la culpa, la esperanza y la trascendencia. El análisis destaca cómo el relato poético funciona como vehículo simbólico de autoconocimiento, proporcionando al sujeto —y al lector— una guía para la reelaboración del pasado y la apertura a un nuevo horizonte de sentido. En este marco, La Divina Comedia puede entenderse como una narrativa terapéutica, en la medida en que permite al yo narrativo atravesar su fragmentación existencial y reorganizarla desde un relato simbólicamente pleno. La obra se interpreta, así como una matriz narrativa arquetípica aplicable a múltiples contextos contemporáneos de pérdida de sentido, dispersión de la identidad y necesidad de reconstrucción subjetiva. El texto demuestra cómo la literatura puede funcionar como mediadora entre la experiencia vivida y su integración simbólica, confirmando la potencia del lenguaje narrativo como instrumento de transformación psicológica, ética y espiritual
This article proposes an interpretation of The Divine Comedy through the lens of narrative psy-chology, understood as the study of the self through life stories that give existential meaning. Moving beyond astrictly theological or literary reading, the paper argues that Dante’s poem can be viewed as a narrative structurethat symbolically dramatizes the transformation of personal identity. Drawing from the theoretical frameworks ofJerome Bruner, Dan McAdams, and Paul Ricoeur, the protagonist’s journey is analyzed as a life narrative thatmoves through stages of rupture (dark forest), confrontation (inferno), re-signification (purgatory), and integration(paradise).Each of these phases is approached as a dynamic configuration of the self, confronting shadow, guilt, hope,and transcendence. The analysis emphasizes how poetic narrative serves as a symbolic vehicle for self-knowl-edge, providing the narrator—and the reader—with a guide to reworking the past and opening toward a renewedhorizon of meaning. Within this framework, The Divine Comedy can be interpreted as a therapeutic narrative,enabling the narrative self to traverse existential fragmentation and reorganize it into a symbolically fulfilled story.The work is thus understood as an archetypal narrative matrix applicable to contemporary contexts markedby identity crisis, loss of meaning, and the need for subjective reconstruction. The text demonstrates how litera-ture functions as a mediator between lived experience and its symbolic integration, affirming the power of narra-tive language as a tool for psychological, ethical, and spiritual transformation.
